不能离开自己的风格太久 “十几年没拿过枪，有点寂寞。一个导演不应该离开自己的风格太久。生辰纲的背后竟然隐藏着一个惊天阴谋，所以这次回来放放鸽子，开开枪，重回刺激的感觉”。提起高仓健，公司宣传片拍摄吴宇森、张涵予两人秒变“迷弟”，张涵予还兴起在现场清唱了整首《杜丘之歌》，磁性嗓音自带魔音效果，十足的声控福利《追捕》改编自小说《涉过愤怒的河》，1976年曾在日本被拍摄成电影，在中国引起巨大轰动。珠玉在前，吴宇森表示压力是有，但不准备复制经典，要拍出自己的风格《追捕》依然是吴宇森标志性的双雄设定，但吴宇森却透露，张涵予和福山雅治这对双雄组合，是自己所有电影中“关系最差”的，也是最能打的。吴宇森还表示“让两个不同背景、不同文化，又有很多误会的人逐渐信任、联手，是一件很有挑战，很好玩的事”在选角上，吴宇森直言“张涵予可以代表中国的硬汉，表演里又充满感情”。还现场表白张涵予“中意他很久了”。而能与张涵予抗衡的对手，影视视频制作则只能想到日本的“神探专业户”福山雅治。“我一直以为他是个文艺青年，没想到他到了片场非常兴奋，一定要我给他加动作戏，还要求拿双枪”。看来这次中日两个影帝的飚戏，会是电影的一大亮点无论是双雄的设定，还是枪战和动作，都是最经典的吴宇森风格。导演也表示“狠料都放在了《追捕》里”。令张涵予印象最深的，就是一场与福山雅治拷在一起的对手戏。画面中的两人手拷在一起，张涵予上子弹、福山雅治开枪，一气呵成默契十足。吴宇森还幽默调侃道，“因为我的子弹是打不完的嘛。但日本警察的手枪只能发五颗子弹，所以需要有人帮他上子弹。张涵予就做了这个角色，也是两个人在建立信任”对于经典的双枪设置，导演有着自己的坚持“我理解的英雄不应该用机关枪。但我又希望打出节奏感，双枪既有机关枪的节奏感，又有潇洒的感觉”。张涵予也表示“跟《湄公河》的枪战戏完全不同。吴宇森的枪战总归在阳刚之中有一丝浪漫，舆论不能绑架法律。会给观众留下很多想象的空间”“每天都要带着膏药去片场。脑海中浮现的是一匹狼出去捕食了一天，回来自己舔伤口的画面”，这部电影有什么特别之处 何以换来26次掌声，“一年前受的伤，现在胳膊还在疼”。耿直的张涵予当着吴宇森的面开启“吐槽模式”，“比拍《湄公河》累多了”。有一场护城河上的摩托艇追逐戏，《湄公河》中学到的摩托艇技能还派上了用场，张涵予表示自己突击了半个月下来，就已经能在河上“飙艇”了这场戏也让吴宇森感叹“动作戏就是要把不可能变成可能”。因为拍摄地点是日本的著名景点，非常难争取，再加上动作十分危险，充满变数。不过拍完后，吴宇森直言让他想起了《喋血双雄》里的龙舟戏分既然是回归吴宇森的风格，那“御用演员”白鸽一定会出现。吴宇森透露，《追捕》中，白鸽还会有更重要的作用。在一场张涵予和福山雅治的打戏中，因为群鸽飞过，挡住两人的视线，延迟了扣动扳机，因此救了两人的命“大街小巷，只要能出声音的地方都在放。这部电影影响了几亿人，我们这一代人一定会想到自己的青春”。四十年前，日版《追捕》在中国引起巨大反响，饰演杜丘的高仓健也成了当时的“男神”。张涵予还直言因为看了《追捕》，被人说“声音很像堂塔大夫”，企业宣传片制作这才走上了配音的道路。“看过30遍，所有对白倒背如流”的张涵予还在现场演绎了一段经典段落的模拟配音，台词功力非常了得为了致敬高仓健，《追捕》的主题曲也沿用了日版的歌曲《杜丘之歌》，由张涵予演唱。这首歌全程没有歌词，却让张涵予带入了很深的感情，“这首歌讲的是一个男人孤独的逃亡，因为没有歌词，反而让歌里的情绪能被任何一个国家的人感受到”对于与日版的比较，吴宇森表示任何经典都是天时地利人和，不可复制，要做的是创新和挑战。这一版从角色设定、人物关系到剧情走向都很不一样，加入了吴宇森个人风格的枪战戏和动作戏，将会是一部很“吴宇森”的电影。
