目前，全国各行业恢复工作和恢复生产的进程正在加快。虽然离线娱乐和表演行业仍受到自身商业模式的限制，但从业人员长期以来一直渴望开办商业：今年3月，在线欢乐剧场的演出开始转播，国内舞台剧、相声、脱口秀等知名品牌的领域也加入了进来。
到出版时，快乐大麻花、嘻哈行李店和笑果文化已经相继完成了云剧场的首映。虽然具体的数据，如直播和点播，仍需要平台详细说明，但在社交媒体上讨论和播放的话题数量已经证明了这个行业从离线到在线的成功。
走出圈子之后呢？云剧场模式会不会从打破这一特殊时期的尝试中逐渐成为线下表演行业的一种规范？在这方面，我们与快乐的马霍加小偷高晓潘进行了交谈。高晓潘参加了欢乐剧场的在线演出，他想让你和嘻哈手袋店的老板高晓鹏合作。
20天来建造一个云剧场版本小偷想要你。
3月14日晚，快乐大麻队的小偷想让你的前传在网上欢乐剧场上正式开播。春节前，小偷想要你剧集已经在网上连续演出了80多场，票房也很受欢迎，这也是该平台选择寻找快乐花朵并选择这款产品开始第一次合作的主要原因。
尽管他们是一个成熟的团队和成熟的剧目，但当他们真正将舞台剧搬到网上时，创作者们经历了一些极端操作：从公司对项目的确认到正式的表演，导演魏微和杜晓玉花了不到20天的时间。
一开始，这个平台希望小偷想要你可以现场直播，也就是说，我们(每个演员)都在家里用手机广播。但是后来写了越来越多的内容，当我看到剧本的时候，没有办法直接在我的手机上表演。杜晓玉解释了这个想法的第一版。最后，考虑到舞台的影响，快乐的马赫瓦决定将剧目改到早期，录制并在网上播放。
在特殊时期，演员和幕后团队的工作会受到客观因素的抵制。虽然有原版的舞台戏剧内容作为基础，但重新创作剧本、空间彩排、拍摄编辑和一系列准备工作，或者被迫在很短的时间内压缩完成，剧本创作只有三天，从拍摄到交片只有十几天。在这个周期里，创作40分钟的短片有点急迫。魏微回忆道，在这个周期里，制作一部40分钟的短片有点急迫。
在很多困难的情况下，小偷想要你的前传，或者按承诺上网，但杜晓雨认为，与原剧中的表演相比，他只能给这部前传一个过关的分数：在目前的情况下，我们各部门都尽了最大努力，但我个人仍有一些遗憾。毕竟，这是第一次尝试类似于‘缩微视频’在线概念的作品，其中许多仍然与戏剧表演不同，这种体验也可能是一个尝试和错误的过程。
这里提到的试错不仅是媒体从离线到联机的转变，也是从面向观众到面向镜头的过程。
这是非常困难的。剧院将直接面对观众，观众将得到反馈。剧中的演员将根据观众的反馈进行表演，形成互动。在镜头前(在线表演)是用相机讲述故事。魏微认为，传播渠道的改变，使相同的内容成为两种不同的艺术范畴。
在这一特殊时期，表演行业被迫加快了在线布局。
与戏剧表演的口碑爆炸相比，云剧版的强迫商业(The贼想要得到你的前传)在互联网首映后得到了好坏参半的评价。然而，对于开心马赫瓦和其他线下表演运营商来说，即使没有欢乐剧院的邀请，也必须在排版线上迈出艰难的第一步，这只是时间问题。
小偷想要你的前传网上票
小偷想要你的前传，制片人洪叶告诉我们，在恢复工作之前，公司正在讨论是否有可以在短时间内推出的在线产品，以填补这段时间线下表演的空白。不仅仅是我们在考虑这个问题。整个演艺界都在想，每个人都想让演员在家里制作短片，或者像现场直播之类的东西。
在此之前，快乐玛拉还成立了一个负责在线产品、在线戏剧和网络内容制作的部门。在疫情爆发期间，生产线没有受到太大影响。另一方面，今年上半年数百场演出被取消，因此这一特殊时期也加快了线下和在线的结合。
你以前在网上考虑过吗？但是由于离线演出行业的盈利模式是非常单一和非常稳定的，整个现金流是可以预测的，只要我能发挥，一定会有票房收入，所以这一步对我来说就没那么迫切了。但是现在，整个离线部门的人事费用、戏剧费用和成本仍然存在。创意团队必须考虑我如何才能把我的线下优势放在网上。
新的商业模式，从欢乐剧场开始，与快乐麻花之前的在线产品不同。虽然这还只是一个特殊时期的行业探索，但洪野认为，现在已经迈出了这一步，它肯定会继续下滑。但它能否从这一开始发展到正常状况，还需要公司和线下绩效部门的进一步完善：如果你想让它完全取代线下收入，似乎还需要一段时间来探索。它的产品模型还有待完善。
离线表演能离开剧院和观众吗？
除了票房收入的转变外，表演行业的特殊业务模式也决定了从离线到离线的过程很难在一夜之间实现。从公司经营者的角度来看，打破以往的单一盈利模式，扩大业务范围，有助于化解某些风险。
的舞台戏剧类别有一个单一的盈利模式，超过90%来自票房。一旦无法获得这笔收入，就可能面临很大的风险。洪叶直言不讳地谈到了离线表演行业面临的挑战。然而，作为一种表演艺术，戏剧和舞台戏剧注定属于线下产品。
创作者对此有更多的感受。在采访中，参加小偷想要得到你的前传的演员在采访中承认，剧院就是戏剧，戏剧应该是舞台艺术。
谈到这场演出和以前的戏剧表演最大的区别时，张元说：剧院是一次一次，一次一次，每一次都不一样。观众看到的与反馈不一样。但这一次我们可以停在拍摄的中间。我认为不同的表演形式不同，不同的艺术可能针对特定的载体。
小偷想要你的前传长元
创作者坚信，舞台戏剧作为活的艺术，离不开剧场，离不开观众。这些大麻作品，如害羞铁拳、夏洛特烦恼等，在改编成电影之前，经历了数百甚至数千场舞台表演的喜剧包袱，直到成为电影和电视才会感觉良好。魏微认为，如果在早期阶段缺乏数以千计的锻炼，直接制作一个在线产品对他们来说将是一个巨大的挑战。
快乐的马霍加剧院彩排
但是在云剧场的这一次尝试之后，他们也有了更大的勇气去面对未来这个行业可能发生的变化。当我们高兴地看到新一代导演执导的舞台剧时，实际上大部分内容都是从电影的角度来完成的，包括我自己。事实上，我们每个人最终都想尝试这部电影，所以通过这个尝试，我们能找到离线戏剧舞台表演和这个在线视频的结合吗？在我看来，在镜头前讲故事是件好事，我认为这件事值得讨论。杜晓玉说。
云影院能给离线表演行业带来什么？
在中国演艺行业协会的领导下，这一次，除了快乐的马霍加团队之外，在线西吉剧院还同时聚集了嘻哈行李店、德云协会、小果文化等品牌，基本上涵盖了线下表演行业的所有热门类别。
快乐马赫瓦将专注于戏剧翻新，嘻哈行李店将是他们2020年跳出包厢的直接线。高晓潘直截了当地说，在参演之前，他很少关注现场广播行业，而参与的初衷更倾向于从业人员的自助：你不能再在剧院里表演了你不能再在剧院里表演了。但是，随着直播次数的增加，高晓潘发现，内容的传播正在发生新的变化。
我们相声演员必须改变他们的传播方式。例如，当我们过去在一家小剧院表演时，我们与现场的观众互动，但现在我们没有了。直播随时与网民互动。(另一方面)平台上的每个人都知道数据，当(观看直播)大量的人，观众喜欢看什么节目，不喜欢什么节目。我们以前都是完全的相声作品。如果你买了一张票，你必须听它，但不能在广播室。我不喜欢你。我马上离开。
因此，高晓鹏也从这一在线开场白中总结出一种新的创意体验：直播后，我们开始分裂(创作)，用我们的行话来说就是捡起包袱的尖端，以一种破碎的方式传播。
和以前的舞台戏剧行业一样，相声行业的在线产品线仍然是一片蓝海。但在经历了这段非同寻常的时期之后，嘻哈行李店也在考虑在未来的日子里更广泛地使用现场直播来拓展业务。200张票在一家小型剧院出售，但如果我们在网上销售，可能会有2万甚至更多的人看这部剧。
但高晓潘也强调，云剧场不能取代离线剧场的意义：我们在剧场里表演，观众可以现场互动，拿起阀杆，可以一起玩。这是你自己不能在屏幕上做的事情，现场的景物和屏幕上的景致也不一样。看完在线表演后，我还是(希望)观众会来到剧院，感受现场的气氛。
这个想法与同名的同名剧目前传的快乐转折相吻合。魏微透露，在一个月前的一次在线采访和文字彩排之后，上海的小偷要你的彩排慢慢恢复了，直到剧院正式开幕。
不难看出，对于线下表演行业来说，云影院目前还远未融入主流。如何完善这两条产品线的票房效益，如何平衡不同内容渠道的传播，线上和线下观众需要调整哪些创意习惯，等等，所有问题都需要从业者慢慢发现。
蓝海是否会变成红海，还有待观察。
