有光，有颜色，有我们看到的图像。
今天，让我们从这三个角度谈一谈如何拍一张好照片。
一
用光
据说摄影是一门光与影的艺术，光是摄影中最重要的元素，而不是其中的一种。没有光，摄影师和照相机都看不到世界，但光不仅仅是记录图像的工具。如果光照条件不同，照片的效果也会有很大不同。
1.背光摄影
在这场充满爱意的作品中，灯光给这一刻增添了一种温暖的感情感。场景中柔和的金光将观众的目光从孩子转移到母亲，转移到门外的动物。
提示：背光可以给头发、衣服或其他细节增加光环。拍摄光线时最好少曝光，以保留亮点区域的细节。
这张照片是针对光线拍摄的，在三个爱尔兰女孩的头上产生了光环效应。因为光线突出了她们的快乐面孔，所以我们忽略了他们衣服上的污垢。
小贴士：记住，光可以用来强调你想让观众注意的东西，只要使用得当，它就会把观众的注意力引向照片中最重要的部分。
2.软光摄影
肖像通常用柔和的光线拍摄，使模特放松，柔和的纹理，让模特的眼睛交流。在这幅令人难忘的画像中，光线扮演主角，把观众的眼睛引到牛仔的眼睛。光线来自侧面，刚刚照亮了牛仔的帽子，暴露了突出区域，而不是阴影区域。
小贴士：在室内拍摄时，透过窗户和门的光线可以拍到漂亮的照片。通过保持模型靠近光源，并在某些地方曝光，摄影师可以控制光线，只照亮模型中最重要的部分。
3.捕捉光
冬天的照片是冷色的。雪反射天空的光线，在早晨或晚上呈现紫色。在这幅雪景中，摄影师等到最后一缕阳光照到树梢后才按下快门。落日的温暖余辉与冷紫色的雪形成鲜明对比。
小贴士：在日落拍摄时，不要只注意太阳本身。最好的拍摄对象往往是被夕阳余辉遮掩的场景。
4.适当暴露
这张照片是由光构成的动态对称。明亮的光线照射在山上，与水中的暗反射相平衡，摄影师利用适当的曝光来保存光线的细节。
小贴士：拍摄高对比度场景时，要仔细考虑曝光。尝试不同的选择，看看哪个效果最好。
这张照片展示了光的力量--即使是最常见的混凝土隧道场景--也可以是一张美丽的照片。
提示：拍摄光束时，最好暴露光束的其他部分，以确保光线本身的过渡和细节。
5.坏天气产生好照片
最好的坏天气是暴风雪，它往往有太阳穿过云层，照亮了场景中的一个地方。在这张大峡谷国家公园的照片中，正是阳光的照射。
小贴士：做个风暴猎人。如果你想在风景摄影方面有所成就，最好在恶劣天气中取得成功。没有什么比无云的完美天气更无聊了。
风暴后的太阳是地球上最引人注目的射线之一，天空变成了景象中最黑暗的部分，太阳穿过云层，天空中的水滴反射出温暖的颜色。
小贴士：当天空很暗的时候，记得暴露光线，使天空阴霾而强大，这能给照片中被光线照亮的部分增添独特的效果。
6.充分利用不同颜色的光源
摄影师用各种不同的光源制作了这幅作品。每个光源都有不同的颜色，不同的光线完美地展示了拉斯维加斯的气氛。
小贴士：欣赏人造光线，尤其是在夜景中。寻找不同颜色的光源并充分利用它们可以创造无限的可能性。
7.充分利用光的优点
摄影师用一个低角度拍摄，人物的身体给照片增添了许多色彩。阳光穿过灰尘，低角度拍摄显示了这一效果，强烈的阳光会消除所有阴影，只有被人物遮挡，才能获得准确的曝光。
小贴士：通常这种光线对拍摄并不理想，但如果摄影师知道如何使用它，他们就可以制作出神奇的照片。记住，要尝试不同的方法来利用现场的光线。
二
彩色物品
摄影的艺术表现包括许多方面，摄影色彩的准确表达是最重要的。摄影是五彩缤纷的，无论是自然世界还是人造世界，都充满了无限丰富和不断变化的色彩。
在实际拍摄过程中，为了达到预期的色彩平衡，需要交换不同的拍摄角度，不同距离的拍摄，甚至切换到不同的镜头来实现。让我们来看看如何掌握摄影中的色彩平衡，拍摄漂亮的作品吧！
1.冷暖颜色
色彩可以使照片有强烈的情绪。蓝色属于冷色调，尤其是蓝色，带有紫色倾向。当蓝色占主导地位时，观众会颤抖。在蓝色图片中，如果出现黄色或红色，就会让人感到温暖。在照片中，必须灵活地使用颜色，以控制观众对照片的总体印象。
摄影师的风景以极好的冷蓝色色调获得了成功。照片的每一部分都揭示了冬天、和平与宁静的含义。早晨，背光下的冰盖上，冰河上有许多未知的草木，早晨的冷雾笼罩着它们，尽管太阳被云层遮住了，但这幅画显示出一种神圣而美丽的感觉。
另一方面，温暖的色彩会给观众带来温暖和愉快的感觉，或者倾向于激发和增强形象的力量。
2.对比色
反差色彩的存在可以帮助观众找到照片的主体，让摄影师有更多的空间去创造，即使使用长曝光和动感，观众也可以看到图片中的鸟类。
在这张照片中，正是色彩的反差使我们认识到这只飞翔的金刚鹦鹉。由于这只鸟明亮而独特的颜色，摄影师可以创作出这幅作品。
删掉多余的东西，使色彩简洁，引起观众对照片中最重要部分的注意。记住，黑白也是颜色。
在这部作品中，这张照片的简单性以一种剪裁的方式得到了加强，而这只黑狗身上也没有什么东西能分散观众的注意力，迫使我们直视悲伤的眼睛。
3.平衡颜色
在一幅简单的图片中，一种不同的颜色可以增加场景的趣味性。然而，必须仔细考虑这种颜色的位置，才能与整个画面形成平衡。
在这张照片中，红色的叶子落在溪流上，打破了整个画面，虽然它是落叶水，但冰冻下的画面令人难忘。红色在反映绿松石苔藓的优势水中起着平衡作用。
4.相似的颜色
不同的颜色和相同的感觉可以混合在一起，产生一种整体的印象，无论是柔和的还是明亮的，都可以通过在单色背景前放置一组相似的颜色来扩展。
这张照片中五颜六色的铅笔是排列在一起的，这幅画给人一种喜悦的感觉。摄影师近距离拍摄，突出了照片主体中的两支铅笔，而周围的颜色则被用作陪衬。
5.曝光对颜色的影响
我们都知道日出或日落时的天空是五彩缤纷的，但许多人不知道如果最明亮的颜色从肉眼上褪色，照片中的色彩饱和度就会更高。
色彩鲜艳的天空或背景的剪影可以产生出色的照片。诀窍是曝光照片中最明亮的区域。在本作品中，照片的黑暗部分不受曝光不足的影响，而橙色则更丰满、更有纹理。
6.光源的颜色决定了画面的感觉。
色彩通常与情感有关。不同的颜色能给人不同的心理效果，能激发人的情绪，产生心理情感共鸣。记住，人造光有不同的颜色：钨丝灯是黄色的，闪光灯是蓝色的，荧光灯有不同的变化。这些颜色可以制作或破坏一张照片，所以要认真对待它们。
在这张照片中，摄影师巧妙地捕捉到闪电，天空的蓝色和城市灯光的紫色，这给了照片一种奇怪的感觉。
7.坏天气也能拍到好照片
坏天气也可以拍好照片，让熟悉的东西看起来完全不同。所以在雨雪天气下，外出拍照，为雾、风和沙高兴，新的照片就在那里等着。
有时，城市的整体色彩会与我们通常看到的很不一样，因此很难辨认出它在哪里。在这部作品中，长城笼罩在紫红色的薄雾中，笼罩在山下的红叶上，朦胧朦胧，增添了历史的沧桑感。
另一个例子表明，恶劣天气可以拍出好照片。你可以用长焦距镜头压缩场景，包括像雪花一样小的镜头。此外，焦距越长，景深越浅，在使用这种镜头时，尝试不同形状和图案的散射效果也是很有趣的。
三
如果你想拍摄漂亮而精彩的作品，你应该注意四条规则：快门、构图、颜色和光线。让我们先谈谈快门。一般来说，快门的时间范围越大，越好，掌握快门的速度是拍好作品的先决条件。
1.长时间接触
每一张照片的曝光实际上都是时间，一张照片可以在几秒钟内拍下来，也可能需要一个多小时。很多人没有意识到，他们可以把时间作为一种创造性的工具。记住，快门速度是可以控制的，不管是长的还是短的。
小贴士：长期曝光摄影有其迷人的魔力，也许从不同的角度观察事物，可能会体验到不同的时间感，或者可能基于生物被光源吸引的本能。不管出于什么原因，长时间曝光摄影一直是大多数人尝试过的最困难的摄影技术。不仅要找到合适的拍摄对象，摄影师还必须对光源和黑暗有正确的把握，并能预测成像的效果。
2.慢快门
后幕同步
在用闪光灯拍摄时，许多摄影师没有意识到快门速度在这个时候也是有用的。较慢的快门速度可以记录物体的运动，然后用闪光灯冻结物体本身。这种技术称为后幕同步。
为了营造一种动态的灯光氛围，拍摄这组作品的技巧主要是采用后幕同步闪光和慢快门摇杆相结合的方式拍摄，瞬间工作的闪光固化女孩的身影，背景光通过慢快门虚拟产生动态模糊效果。
在拍摄运动物体时使用慢快门，让相机跟踪移动物体的方法叫做跟随摄影。跟踪摄影的乐趣之一是摄影师从来不知道结果是什么，而且你经常可以拍到肉眼看不见的场景。
速度与力量的比赛--自行车世界杯
这次拍摄的重点是探索运动中目标的以下摄影。经过反复实验，初步掌握了正确的曝光参数，并拍摄了一些较为成功的动态运动照片，具有成就感。
拍摄移动物体时，试着用广角镜头和慢速快门拍摄，这样的拍摄速度将比虚拟背景快得多。
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