参加中国摄影艺术展应知事项其实我们都很清楚，国展说到底，还是一个摄影比赛。既然是比赛，当然就会有规则。暂且不论本届国展的规则是否合理，但既然参加比赛，你就得遵守人家制定的规则。有的作品因为对规则的忽视而落选，比如，有几组投“纪录类”的作品，采用并置影像的方式，如果按照“不能移动像素”来规定，并置影像作为一幅照片就属于合成，显然违反规则。如果对规则了如指掌，那他起码还有与其他作品一较高下的机会关于摄影分类的争议由来以久，而国展的“纪录类”及“艺术类”的设置却已经从第20届开始一直沿用至今，为什么在如此有争议的背景下依然坚持这种分类，我觉得是可以分析一二的。有人把纪录类说成是“叙事性摄影”，艺术类是“抒情性摄影”，大致意思也是如此。如果从摄影史的维度来考察，自1920年代开始的现代摄影，强调叛离“画意”，部分干部因秦玉海成摄影发烧友 周末常出城采风开创出独立的“求真”摄影美学，摄影成为还原现实生活的记录工具，而成就了纪实摄影的巅峰时刻。而自1960年代开始并于1970年代逐步成形的后现代摄影，则又开创了“对话”摄影美学，摄影则成为了艺术家与社会对话的语言表达工具。而今天我们讲的“纪录类”摄影，更接近于传统的纪实摄影方向，即现代摄影方向；“艺术类”摄影则更接近于观念表达的摄影，即后现代摄影的方向。总的来说，如果没有故事性，显然不可能成为一个好的纪录类摄影；如果没有意境和观念，显然也不会成为好的艺术类摄影。我这样的表述，主要是为将两种类别加以区分。看到很多影友对分类有严重的误解，比如，以为没有改动过像素，就应该是纪录类，结果一组荷花竟也投了纪录类，并一再强调是实拍的，没有经过后期，等等，其结果当然可想而知。也有人会因为对某张照片需要后期改动，而将一组非常不错的叙事类摄影投往了艺术类，入错门，公司宣传片拍摄当然也只能惨淡收场国展坚持要投送实体照片，这显然是有其目的的，那就是要在现场通过目测直接进行对比和筛选，品相则成了照片能否入选的很重要的一项比较指标。如果你运气好，刚好夹在品相普遍很差的一堆照片中，那你被选中的机率要大很多，从全球1500部电影中杀出，但如果周围的照片品相都好，你的入选可能就很困难。所谓品相，不仅仅单指画面的构图和色彩，也包括材料和输出方式。有些人喜欢用激光印相，有些则是用打印输出的，你不妨自己事先进行一个测试比对，哪种材料哪种方式更适合你的照片，自己应当心中有数。有条件的县市一级协会，在准备国展的备战中，如果要召开观片交流会，建议一定要通过实体照片进行观摩和切磋，以便大家相互进行比较和测试，对品相有一个感性认识，这也是国展的一个值得注意的特殊性。好马配好鞍，好的作品一定要有好的品相随着进入摄影视野的题材越来越丰富，很多情况下，观众们从张国立那儿逃了！单幅作品的信息量可能已经不足以表达主题，则需要采用多幅照片来达到表现和深化主题的目的，这就产生了组照。一个值得注意的变化是，企业宣传片制作24届国展时，纪录类组照张数从23届的48幅大举扩展到了412幅，而艺术类则减少到了46幅，本届国展继续沿用了这一标准。应该说，纪录类摄影有了更大的叙事空间，关键在于如何以结构化的方式把握对象，让叙事逻辑一以贯之。这就好像一组照片是一篇报告文学，每张照片是一个段落，段落与段落之间当然会有顺序和联系，而且也不能内容重复。24届国展时，有一组照片采用并置形式，将12组某行业人员的结婚照与老年合影照并置在一幅10寸照片中，整组作品很有份量，品相也不错，应该是入选等级奖的重要候选，但问题来了，如果按照规定不能改变像素，并置就应该算是2幅照片，如此加起来，这组照片就变成了24张，不管怎么算，都是违规，评审组现场开会讨论，最后一致通过，以违规落选。这一点希望大家注意，在提倡语言创新的今天，纪录类摄影可能会有很多新样式出现，但不违规肯定是前提纪录类摄影必须要有简要说明，而且字数要求在100字以内，这一说明要求并置于作品的首页（针对组照而言）或作品的下方（针对单幅而言），而内容则要求包括时间、地点、事件等要点。如果说初选的时候，评委们不可能有精力仔细阅读说明，那进入复选后，尤其是进入等级奖的评审时，公司宣传片拍摄评委们都会非常认真地阅读说明。很多影友不会写说明，在极其珍贵的100字内，却用很多笔墨说明拍摄过程和拍摄器材，而对内容则是一带而过，甚为可惜。把这100字都留给你的拍摄对象吧，把影像未尽表达的内容用文字来补充，让评委加深对你作品的理解是用好这100字的关键，而至于怎么拍摄的和用什么器材拍摄，并不十分重要。
