导演在广告视频制作中的作用——广告视频的首席指挥官

导演是在一个中国影视电影剧组中的中心，就像国家交响乐的指挥是一个民族乐团的灵魂。纪录片一部6—8分钟的形象片只需投入5万—20万元左右，比较百万的广告片制作投入要节省许多经费，且播出费亦比硬性广告片便宜许多。形象片运用现在时或过去时的电视纪实手法，对企业的整体形象，如发展历程、企业管理、技术实力等各个方面，给予集中而深入的展示。广告片一种视听双重艺术，一则成功的的电视广告，首先是在视觉形象上给人以强烈的刺激，才能使观众留下深刻的印象，往往运用夸张的形象刺激消费者的感官，以达到激发其浅层的物质需求和深层的精神需求的目的。

一部完整的电视网络广告进行宣传自己制作大致分三个发展阶段，创意设计部分、拍摄工作过程和后期制作。虽然我们这样学生总结下来好似很简单又很单调，但其实在这些问题简单的模式下，每一部影视广告宣传作品内容都是通过一个再创新的过程，其中导演发挥了很重要的作用。

就广告而言，它不同于其他形式的影视作品。广告的目的是销售服务。这就要求广告导演在制作整部电影时，要注意广告的规章制度，并在其范围内进行表演和创作。

在中国，导演在影视广告中的权利会很大。一些原本脱离文案、市场调研、艺术指导、制作的工作，往往会成为导演的垄断权和多重角色。当然，导演要知道广告形成的每一个要素，这样才能更好地为电影服务。

当一个企业广告进行宣传导演饰前期的文案创意时，要懂得在客户手中取得更加有效的商品经济信息，（如产品主要区别以及其他国家同类产品的特色、目标消费群、是否有地域播放的差异问题等等），一切都是为了推销商品。

当所有的商业或商品信息都出来时，要根据诉求点来表达，以设计广告理念。

当你有创意的时候，记得要有单一的诉求点，因为过多的诉求点会导致广告内容的信息表不清晰，不利于受众的理解。这更多体现在广告公司的大脑会议上，这是集中集体努力的最佳方式。

在动脑会议活动过后，确定出可行的创意设计方案，有时我们会有不止需要一个的创意，然后将每一个学生创意可以画出分镜头稿。这个分镜头稿A是导演亲自画，因为直接关系到企业以后的拍摄，在提案时要确保提案的真实性，所以要交给公司客户的分镜头脚本的效果具有一定发展要和导演大脑中的想象的影像教学效果也是一样，不要认为造成分镜头脚本的画面与成片的效果明显不符，以免在开拍后或是网络广告文化宣传教育已经拍完了之后再被客户说“NO”，而自己能力又是赔了夫人又折兵。

作为一名影视广告导演，不仅要了解影视技术知识，还要具备一定的造型和绘画技巧。这在拍摄时更为明显。当导演和摄制组讨论如何拍摄，或者告诉摄影师什么效果，他想要什么样的镜头，以及照片是什么样的感觉

当然，每个电视和电影广告总监都想创造一个有创意的广告活动，但在与客户的讨论中，客户不会给你这个机会，除非你是一个非常成功的广告总监，你有足够的名气拥有更大的权力。