一部2D电影诗的初心电影以李白的“云想衣裳花想容”和白居易的《长恨歌》做线索。而在笔者看来，导演陈凯歌本人就有很强烈的“诗人”气质，美国妈带娃怎么如此残忍他对影像语言的驾驭，很多时候并非出于叙事的理性，揭喜欢你幕后 43岁金城武被周冬雨，而是源于情感的诗性。单纯强烈的情感、女性的神性与牺牲，都是陈凯歌电影里反复歌咏的主题，这也使得陈凯歌的电影里经常呈现出情绪极度饱胀的表演和近似诗歌朗诵的对白，有舞台戏剧的痕迹作为一部戛纳金棕榈奖导演执导的商业片，《妖猫传》在电影本文上呈现出某种割裂：开头和结尾是由空海和尚和白居易主导的悬疑片，企业宣传片制作用意在于构建故事的完整性，并展现唐城的风物，或许因为篇幅上的限制，这一部分的悬疑解密过于跳跃和零碎，人物塑造也失之匆忙，缺乏丝丝入扣的代入感；中间的部分则是回忆“三十年前”唐玄宗与杨贵妃的“极乐之宴”，以及杨贵妃之死的命运悲剧。而影片中李白和白居易为了显示“一字不改”的决心两次掷笔，影视活动分类下的所有日志，其中多少也有些“诗人陈凯歌”的自况味道3D商业大片，肇始于2009年卡梅隆的《阿凡达》。至今犹记，公司宣传片拍摄那个冬天，顶着北京干冷的风，连倒数班公交来到当时看来近郊一般的电影博物馆，排队一小时购票，才得以一窥3D iMAX的真容。当时并没有想到，当年无比惊艳的3D电影，短短几年时间，竟然“泛滥”到令人避之不及、防不胜防。然而，要达到最佳的3D电影观看体验，需要在拍摄过程中全程使用3D摄影机，中国平安有一颗年轻化的心，从而带来成本的提升。于是一些“聪明”的制片方，就使用2D拍摄电影，再在后期用技术手段“转制”成3D这种“转制3D”，首先其立体效果远远比不上3D摄影机拍摄的“原生3D”，甚至有不少影片被观众批“戴不戴眼镜一个样”“只有字幕是3D”，或者干脆只做几个镜头的3D效果，比如射向观众视角的飞刀、子弹等“3D效果明显”的场景。一时“3D飞刀”“3D子弹”成为“假3D电影”的保留曲目和影迷口中的笑柄。同时，因为3D技术的自身原因，其播放时的画面亮度明显低于2D电影，而国内一些影院的播放亮度原本就不达标，“强行3D”之后画面更是伸手不见五指，严重影响观众的观影体验近年来，观众对于“假3D”的意见越来越大，每有国产3D电影上市，都先问“是不是3D拍摄”；每有进口3D大片，都先问“海外版本是不是3D”，一些进口大片以2D技术拍摄、在海外主要放映2D版本，引进到国内却草草转制成3D，这种“中国特供3D”让许多影迷深恶痛绝，诸如《谍影重重5》《银翼杀手2049》等都曾深陷“假3D”风波。尽管如此，企业宣传片制作在高额的利益驱动下，各种“迷之3D”依旧方兴未艾而对于《妖猫传》来说， 作为一部商业大片，《妖猫传》当然有3D化的底气，而票房凭空上涨三到五成的诱惑，也不是每个人都能轻易抵抗的。但《妖猫传》所试图打造的视觉奇观，是一种东方式的、诗化的视觉奇观，与“指环王”系列的西方魔幻或者“变形金刚”式的商业科幻，审美意趣上有着明显的不同，强调的并非是从屏幕中呼之欲出的立体实感，而是中国画散点透视一般的意境美。
